Art-thérapie : permettre aux patients de reprendre confiance et de retrouver l’estime de soi.
Mise en place depuis 2007, l’art thérapie fait partie des activités thérapeutiques proposées dans le cadre du groupe insertion.
Les interventions se déroulent le jeudi, dans les locaux de Parcours d’exil, autour de deux axes : Thérapie individuelle le matin et atelier de théâtre - drama-thérapie, l’après-midi.
L’objectif général de cet atelier est de permettre aux patients de rompre avec leur statut de « victime » en s’affirmant et de les aider à redevenir des « acteurs » à nouveau respectés.Une fois les séquelles physiques levées, cette activité s’adresse aux patients qui ont suffisamment avancé dans leur reconstruction psychique. La nature de l’intervention en art-thérapie est personnalisée et toujours en rapport avec les objectifs thérapeutiques et le handicap ou les problématiques du ou des patients. L’art thérapie permet de travailler sur une infinité d’éléments comme la voix, le corps, le mouvement, le rapport à l’autre, la mémoire sensorielle, etc… Cette technique permet d’amener progressivement les patients à vouloir jouer, prendre la parole et s’exprimer.
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L’art thérapie permet au patient de renouer avec sa propre parole, d’améliorer la confiance en soi, l’estime de soi et le rapport à l’autre et favorise la diminution des tensions.
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OBJECTIFS GLOBAUX :
- Faire lien dans le projet global thérapeutique du centre de soins ;
- Respecter les résistances ;
- Développer l’alternance du verbal et du non-verbal dans les exercices proposés ;
- Créer les conditions d’émergence de l’état de jeu ;
- Développer l’approche relationnelle entre le patient et le reste du groupe ;
- Soutenir l’identité du patient à travers sa parole, ses signes, ses évènements, toujours en lien avec sa créativité dans le cadre de l’atelier ;
- Favoriser l’intégration sensori motrice et le libre jeu du corps ;
- Approfondir la question de la technique et de la répétition (base du travail de l’acteur) dans un objectif de réassurance ;
RÉSULTATS OBTENUS :
- Investissement de certains patients dans la durée ;
- Utilisation des propositions des patients ;
- Une capacité à respecter les consignes à les reconnaître et à les intégrer ;
- Utilisation plus importante de l’aire transitionnelle (la scène) mettant une distance entre la personne et le personnage. L’ordre du discours " comment je me fais entendre, comprendre, comment je le dis, à qui " ;
- Détourner l’agressivité par le rire, l’humour et la dé-dramatisation ;
- Vigilance et prépondérance du registre corporel ;
- La relaxation vécue comme préparation au jeu théâtral ;
- Des capacités à formuler bienfaits et difficultés en cours ou en fin d’atelier ;
- Utilisation de supports textuels et travail de mémorisation.
L’art-thérapie par Yves Llobregat, art-thérapeute. Les familles déracinées, transplantées, semblent porter en elles, souvent, une pathologie diverse et complexe. Des problèmes de culture, de communication, de langue, s’ajoutent à la souffrance de l’exil.
L’exil est une sorte de déportation, de bannissement de la personne.
Qu’est ce qui attend des parents, un père, une mère, après un départ qui n’est pas choisi, après une fuite qui souvent est un recours pour échapper au danger, à la violence, à la torture ? Quelles ruptures se glissent dans l’existence de ces personnes ? Quels espaces se fendent contre leur gré dans cet éloignement forcé ?
Si cette coupure avec une terre connue peut entraîner chez ces personnes, pendant un temps, un vague sentiment de mieux-être, très vite l’espace collé aux origines resurgit. Les événements de leur histoire continuent à exister au plus profond d’elles-mêmes. Pour l’enfant, l’adulte est tout puissant, il sait tout, il faut l’écouter. Pour l’adulte, l’enfant est fragile, il a besoin de protection et a tout à apprendre. Tout peut bien se dérouler si l’adulte qui mène le jeu au départ laisse à l’enfant assez d’espace pour se construire lui-même.
« C’est en jouant, et seulement en jouant, que l’individu, enfant ou adulte, est capable d’être créatif et d’utiliser sa personnalité toute entière. C’est seulement en étant créatif que l’individu découvre le soi. De là, on peut conclure que c’est seulement en jouant que la communication est possible » WINNICOTT. D.W.
L’art-thérapie est une pratique de soin avec médiation artistique. Elle pose la question de l’art dans le soin, de l’art comme transformation de la personne et de la thérapie comme art de création. L’art thérapeute cadre et accompagne la personne dans son mouvement créatif.
La personne en art thérapie joue avec ses possibles, avec ce qu’elle est et ce qu’elle ne veut pas être.
Lorsqu’on aborde une population présentant des troubles divers, des déficits, des plaintes, des états confusionnels, la DRAMATHERAPIE peut intervenir comme relation d’aide, proposant un mode d’intervention autre où la personne en situation thérapeutique qui se vivait ou pouvait n’être vécue par les autres qu’en terme de sa pathologie devient sujet d’elle-même. A partir de là, l’art thérapeute ne propose pas de réponse à la personne en soin, mais met en place des conditions, des modalités pour qu’un semblant de réponse puisse émerger. L’art collectif qu’est le théâtre, le JEU, facilite l’entrée en communication avec des personnes en retrait par des chemins relationnels nouveaux. En s’appuyant sur le médiateur qu’est le JEU, dans le cadre du théâtre, l’art thérapeute propose les règles d’un jeu sans présupposer ce qui va s’y figurer.
D’une importance capitale dans le développement de l’enfant, l’activité créatrice au niveau de la parole, du langage, intéresse la famille. Dans le contexte de soin énoncé, les difficultés vont être nombreuses. Le jeu associé de la spontanéité de l’expression, de l’organisation de la pensée va se trouver freiné sinon bloqué et du côté des parents et du côté de l’enfant.
Comment apprendre à une mère et son enfant, à travers le jeu, à fonctionner autrement ?
La thérapie peut aider à faire face à de semblables situations. Le jeu permet à l’enfant de faire une expérience nouvelle, expérience d’autonomie face à la mère.
La mère apprend à entrer en communication par la maîtrise du jeu théâtral. Le théâtre possède une boîte à outils qui implique tout le corps mais aussi l’imaginaire. L’invention d’un personnage, sa construction, les messages qu’il va émettre sont autant de moyens qui permettent de faire des expériences dans le personnage, sans danger, en précisant toujours la différence entre personne et personnage.
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